与明星面对面

称叶锦添为东方色彩大师，在业内外都是没有争议的。从获得奥斯卡最佳美术设计奖和英国电影学院奖最佳服装设计奖两项大奖的《卧虎藏龙》，到大受欢迎的《橘子红》、《大明宫词》、《射雕英雄传》和《 《无极》、《夜宴》、《赤壁》，再到目前正在拍摄的《红楼梦》，在这一长串影视作品的背后，都有叶锦添的贡献。

今晚，在东夷戏曲厅上演的“上海圣灵演出季”的开场剧是由叶锦添、吴兴国联合制作的舞台剧《楼兰姑娘》。叶锦添笑着告诉记者，《楼兰姑娘》在他的视觉艺术生涯中有着特殊的意义。

和哥哥一起画画、摄影

叶锦添是一位神奇的东方色彩大师。他的艺术领域早已超越了人们熟悉的电影和电视的界限。从传统戏曲到现代舞，从摄影到雕塑，从广告、服装设计到文学创作，他不断爆发出惊人的艺术能量。他的艺术继承了中国重意境的文化传统，用富有创意、复杂、夸张、华丽的表现手法，向世人展示了一个富含东方诗意的非凡世界。

这么多颜色中，叶锦天最喜欢黑色。 “因为黑色总是安静的，总是存在于‘遥远’的地方，所以黑色才能留在记忆中、思考。”站在今天成功的高度，叶锦天回顾自己的成长之路，感慨良多。

1957年，叶锦添出生于香港一个贫困家庭。 “当时我们真的什么都没有，晚上一家六口只能挤在双层木床上睡觉。”回想起自己的童年，叶锦天脸上依然挂着笑容，“智慧是生活逼出来的，我小时候没有发表过意见。习惯，就像想象中的一样，性格自闭，和其他孩子不一样。” ”。

跟随哥哥，叶锦添开始绘画和摄影。 “对我来说，摄影是对世界事物的反映，绘画是寻找自己的感受。摄影让我学会‘看’。我捕捉眼睛所接触到的事物，没有任何目的。接下来，我吸收了很多直接的感受，而绘画恰恰相反，是一种重新完成，无论我看到什么，感受到什么，都必须经历一个“重新”的过程。这两种不同的思维方式对我的影响是深远的。后来的创作，产生了很大的影响。”叶锦天说道。

徐克进军电影界

父母担心儿子走上穷画家的人生道路，坚决反对他画画。为此，叶锦添与父母发生了长达数月的矛盾。直到后来他站上奥斯卡领奖台，他和父母之间的矛盾才得到解决。作为妥协，叶锦添考入香港理工学院摄影专业。毕业后，他在电影半月刊《曝光人物》担任摄影师。

较早注意到叶锦添才华的人是香港电影“极客”徐克。 1986年，吴宇森准备拍摄电影《英雄本色》，徐克担任这部电影的制片人。徐克偶然看到叶锦添的画，对他产生了浓厚的兴趣。在徐克的推荐下，不到30岁的叶锦添成为了该片的总美术师。

回忆起徐克当年对他的支持，叶锦添仍心存感激。正是徐克的青睐，让他进入了电影圈，让他真正爱上了电影艺术。叶锦添表示，他和徐克的关系就像父子一样：“我喜欢他电影里无拘无束的节奏，他也喜欢我无拘无束的空间感，但我们做事的风格不同。”

出于对西方艺术的热爱，1987年，30岁的叶金田背起行囊，用蹩脚的英语走遍了欧洲。从西边的葡萄牙到东南的希腊爱琴海，再到东北的南斯拉夫，途径英国、法国、意大利、德国、西班牙、奥地利等国家，他白天吃着面包，赶路参观博物馆和美术馆，晚上安顿下来。小旅馆和青年旅社。

《勾引和尚》荣获一等奖

回国后，叶锦添满怀希望，准备在电影中展现自己的才华，却不知“机会很少，生活贫困”。虽然他为《胭脂扣》和《在纽约》设计了服装，并为罗卓耀导演的《一碗茶》和《秋月》担任艺术总监，但他的命运却是这样的，他仍然很穷。甚至一年都没有电影在那里拍，有时连午饭都吃不上。未来在哪里？什么是艺术？叶锦天进入事业低谷，心情郁闷。

正是在这个时期，叶金田对中国传统文化产生了浓厚的兴趣。 “那段时间我很疯狂，到处找旧杂志、旧书。有一本明报杂志，介绍了四大名舞演员，我很着迷。所以我重新看了京剧脸谱，看了京剧跳着跳着，你会发现很多东西是很难用历史来解释的。”

叶锦添真正的转机出现在1993年，在电影《和尚诱惑》中，影星陈冲的眉毛和头发都被剃掉了，这着实让叶锦添变了样。他获得了人生第一个重大奖项——台湾金马奖最佳美术设计奖。叶锦添表示，这是他职业生涯的一个重要转折点。

华丽妖娆的《勾引和尚》让他结识了影片的男主角吴兴国。叶锦添随手拿起的几张设计图，被吴兴国看中：“不错，要不要和我一起去台湾？”从此，叶锦添加入了吴兴国孜孜不倦经营的当代传奇剧场。舞台让叶锦添的想象力得到了更加淋漓尽致的宣泄，令人惊艳的《楼兰姑娘》诞生了。

“纯粹而疯狂”的创作

叶锦添还记得那些只对艺术感兴趣的意气风发的人是如何创作出《楼兰姑娘》的。尽管当时他口袋里连买一杯咖啡的钱都没有，但他仍然每天和吴兴国讨论如何通过服装来表达一个超现实的舞台。叶锦天把自己锁在一个小公寓楼里，一待就是三个月。当他每天踏上缝纫机时，脑海中总会迸发出一些视觉奇观和独特的符号。

“这些服装极其复杂华丽，都是我一针一线缝制而成的。凤冠代表婚礼，假花代表死亡，锁链代表枷锁，宝剑代表复仇，海草代表繁衍。每一件衣服都是我精心制作的。”随着剧情的发展，我尽力用这些服饰的符号来外化人物内心的活动和变化。1993年，《楼兰姑娘》在台湾首映，一炮而红，很多年轻人都来了，甚至老一辈的人都好奇地过来观看。我们正在做一些新的事情。”

叶锦添说，当他第一次看到演员穿着他设计的衣服在舞台上表演时，他感到很震惊。 “吴兴国让我明白了舞台演员的魔力。演员可以找出你想象中的感情，他们有一种力量，如果你在他身上找到这种力量，你就能让他的形象站起来。”楼兰姑娘“我的服装设计让我在台湾出名，受到国际关注，可以说吴兴国对我艺术的成功影响更大。”

叶锦添表示，《楼兰姑娘》是他当年“更纯粹、更疯狂”的创作之一。 “在台湾，喜欢我的人向我敞开大门，不喜欢我的人说我复杂，但我人生的转折点肯定是从这部戏开始的。”此后，叶锦添好运不断，参演了30多部电影。舞台作品的设计为戏剧艺术开辟了许多新的可能性。

享受不一样的生活

事业蒸蒸日上的叶锦添也因成功而变得更加自信。他笑着说：“我现在可以享受我的工作，尝试艺术中的许多新的可能性。对我来说，重要的是新的想法、生活的观点和快乐。在文化发展的今天，人们给予更多的包容。”艺术形式的转变，给了我、张艺谋、陈凯歌这些遵循审美体系的人更广阔的空间。”

谈及备受争议的新版《红楼梦》人物，处于争议中心的叶锦添很平静：“《红楼梦》是一个很大的话题，李少红是一个很勇敢的导演，有勇气，无论多困难，她都会去尝试，她在压力下努力去做，她喜欢不断创新，这一点和我们很相似，我不是一个只做自己想做的事的人。生活中，却是一个无法逃避的人。因此，我总是毫无推卸地给予她我的责任。鼓励。”

叶锦添指出：“电视剧不应该老套、低俗。10年前我和李少红合作《橘子红了》《大明宫词》时，就更夸张了。所以，我不我想现在的观众不会接受不了，当然，我也很理解，1987年版的《红楼梦》对于大陆观众来说是一部情感很深的剧，相当于他们的青春记忆。但我也希望网友们能够理解我的感受，毕竟是2008年了，我做不到。如果我坚持以一种形式做同样的事情，可能会有另一群人对我不满意。”

叶锦添表示，未来还会有很多荣誉和非议，但他不会被这些所感动，因为他有很多想做的事，徘徊在时装设计、视觉艺术、电影艺术、以及当代艺术创作。 “比如我现在喜欢写字，写写自己每天的心情。多年的艺术工作给了我很多积累，我就会一一写出来。我觉得这不是贪婪，而是安慰。我想要“努力工作。享受一些乐趣，尝试享受不同的生活。”